ranking

5 najlepszych posse cut-ów ze Stanów

Rap molochy z amerykańskiej sceny.

Eminem

Opublikowany

8 lat temu

11 sierpnia 2018

Przez

Redakcja

Pomyślałem, że warto odświeżyć pewien temat, a raczej rapową konwencję, która ostatnimi czasy straciła na popularności. Dlaczego? Ponieważ nie spełnia założeń viralowych. Długość dyskredytuje ją w rozgłośniach radiowych, a poza tym, słuchacze przyzwyczaili się do innych standardów i wolą numery bardziej chwytliwe, muzykalne, z ładnym refrenem łatwo wpadającym w ucho. O czym mowa? Oczywiście o… posse cutach.

Posse cut, nie mylić z podcast’em. Mimo podobnego wydźwięku różni się ich etymologia. Każdy słuchacz rapu w pewnym momencie swojej przygody z rapem spotkał się z tym określeniem. Zdarza się, że jest ono generalizowane i często spłyca się je do określenia rapowego molochu, czyli tracku, na którym spotyka się kilkunastu raperów i jeden za drugim prezentują swoje umiejętności. Po części jest to prawdą, aczkolwiek takie tłumaczenie jest zbyt wąskie. Posse cut’em przede wszystkim nazywamy numer, na którym udziela się minimum czterech raperów i występują kolejno po sobie. Może to również nasuwać skojarzenia z cypher’em, ale trzeba pamiętać, że nie ma tu improwizacji i luźnego freestylu. Sam posse cut w swojej pierwotnej formie miał być trampoliną dla mniej znanych kolegów z branży. Potem zdecydowanie ewoluował. Na wspólnych trackach spotykały się rapowe tuzy próbując pokazać się z jak najlepszej strony, a przede wszystkim 'zjeść’ pozostałych.

Tym razem serwuje wersję amerykańską. W tej części raczej nie poruszę kwestii pierwszego tego typu zjawiska, a bardziej skupię się na trackach, które w moje opinii mimo przydługawej formy są na prawdę mocnymi bengerami. W dodatku mają już trochę lat na koncie, a kopią jak w czasach świetności ich autorów.

#1. The Game – „It’s Okay (One Blood)”

Po mocnym debiucie na reprezentancie Campton spoczywała ogromna presja związana z kolejnym wydawnictwem. Udało mu się ją udźwignąć, a pomogła mu w tym plejada gwiazd. Największa konstelacja oczywiście pojawiła się we wspomnianym numerze. Nie wiem czy pierwsze wydanie zawierało ten remix, aczkolwiek, na moje wersji empikowej, zaaplikowano go w postaci hidden track’u. West Coast, East Coast i Dirty South tak w skrócie można opisać gości udzielających się na nim. Numer wyjątkowy, ponieważ nie tylko manifestował jedność sceny, ale przede wszystkim, na tracku spotykali się raperzy powiązani z gangami Bloods i Cribs. Obok Game’a czy Lil Wayne’a (obaj Bloods) pojawili się Snoop, Daz Dillinger czy Kurupt reprezentujący niebieską bandanę.

#2. Jim Jones – „We fly high RMX”

Track z Hustler’s P.O.M.E., w solowym wykonaniu Jones’a, sam w sobie był wielkim hitem. Po kilku miesiącach od premiery zdecydował się na remix, który na lata zakorzenił się w świadomości słuchaczy i przyćmił legendę pierwowzoru. Dla mnie jest to jeden z największych bengerów w historii rapu. Refren, który hipnotyzował i nie pozwalał na zdjęcie palca z przycisku repeat, a przecież tematyka była dość trywialna, bo to tylko 'It’s All About the Benjamins’ ze zręcznym follow up’em do pewnego klasyka. Szkoda, że teraz Capo nie nagrywa już tak intensywnie, a studio zamienił na siłownię. No i nie mogę nie wspomnieć, że to były czasy, kiedy jego kolega ze składu robił bardzo dużą karierę w Stanach, natomiast w Europie mało kto wtedy słyszał o Santanie i nie mówię tu o gitarzyście.

#3. DJ Khaled – „We takin over”

Khaled od zawsze wiedział z kim się bujać. Singiel w takiej obsadzie nie mógł się nie udać. To jakby obecnie na wspólny track zdecydowali się Drake, Post Malone, Lil Pump, Migosi i Lil Uzi Vert. W ogóle cały album 'We the best’ był bardzo mocną pozycją w wykonaniu reprezentanta Terror Squadu i prezentował szerokie spektrum mainstreamowego rapu bez cukierkowej otoczki. Po latach takie zestawienie może budzić uśmiech na ustach, bo w refrenie mamy Akona, który na potrzeby kariery wymyślił swoją więzienną przeszłości, do tego gliniarz z Miami no i Birdman rapujący nieaktualne już wersy 'Been a G in the game, now my son on the throne’.

#4 Shady XV – „Detroit vs Everybody”

W 2014 premierę miał album wieńczący 15-stolecie działalności wydawniczej Eminema. Materiał podzielony był na dwie części: nowości i klasyki z okresu 2000-2012. Na krążku 'X’ znalazł się numer 'Detroit vs Everybody’. Track typowo bitewny rozstawiający po kątach konkurencję. Wyjątkowością tego posse cut’a była obecność największych tuz reprezentujących to wymarłe miasto. Obok siebie stanęli m.in. Big Sean, Danny Brown czy Trick Trick. Style tak różne, że wymieszane ze sobą dały efekt wstrząśniętej nitrogliceryny. Eminem stał się ojcem sukcesu tego współczesnego hymnu stanu Michigan. Dziwię się dlaczego Lansing nadal jest stolicą tego stanu?

#5. A$AP Rocky – „1Train”

Na koniec nie mogło zabraknąć klasyka, który znalazł na jednym z najgłośniejszych debiutów dekady. Rocky zaprosił 6 znamienitych gości, którzy byli na różnych etapach karier, ale reprezentowali styl z najwyższej półki. Patrząc z perspektywy lat jedynie Kendrick utrzymał swój status, a co więcej zwiększył swoją pozycję w rap grze. Jako ciekawostkę dodam, że w opisie tego numeru nazwano go 'King of NY’. Parę miesięcy później sam wywołał burzę udzielając się na tracku Big Sean’a 'Control’, w którym osobiście mianował się królem 'Big Apple’. W Polsce 1train wzbudził duże zainteresowanie. Powstał m.in. remix w wykonaniu Zaginionego wraz z Tombem, Białasem i Kosmo.

Bilety na różne wydarzenia hip hop znajdziesz u naszych przyjaciół

Tagiasap rocky DJ Khaled Eminem Jim Jones The Game top

ranking

Ranking 40 polskich festiwali. Jak poradziły sobie imprezy rapowe?

Mamy swoich reprezentantów w TOP 10.

Opublikowany

1 miesiąc temu

6 sierpnia 2026

Przez

Mariusz Jop

fot. WWW.JVKOB.CAM

Open’er Festival odzyskał pozycję lidera wśród najgłośniejszych festiwali w polskim internecie. W zestawieniu nie zabrakło również imprez hip-hopowych, choć tylko jedna z nich znalazła się w czołowej piętnastce.

Open’er wrócił na szczyt

Sezon festiwalowy od lat wywołuje gigantyczne emocje nie tylko pod sceną, ale również w sieci. O popularności wydarzeń decyduje dziś nie tylko liczba uczestników, lecz także skala dyskusji w mediach społecznościowych.

Raport przygotowany przez biletyna.pl we współpracy z Brand24 i Elephate objął 40 festiwali odbywających się w 2026 roku. Pod uwagę wzięto zasięg publikacji internetowych z okresu od lipca 2025 do czerwca 2026 roku. Dodatkowo sprawdzono, które wydarzenia są najczęściej wyszukiwane w Google na podstawie danych Senuto.

Największym zwycięzcą zestawienia został Open’er Festival, który awansował z trzeciego miejsca na pozycję lidera. Festiwal wygenerował aż 78,8 mln zasięgu przy około 2,5 tys. wzmianek, a największy udział w tym wyniku miały media społecznościowe.

Rapowe festiwale też zaznaczyły swoją obecność

Choć podium zdominowały imprezy o szerokim muzycznym profilu, w rankingu znalazło się także kilka wydarzeń skierowanych przede wszystkim do fanów hip-hopu.

Najwyżej sklasyfikowaną rapową imprezą okazał się CLOUT Festival, który z wynikiem 18 mln zasięgu i 1,3 tys. wzmianek zajął 8. miejsce.

Tuż za czołową dziesiątką uplasowała się Rap Stacja Festiwal, notując 12,2 mln zasięgu oraz 904 wzmianki.

Ranking 40 festiwali

Open’er Festival – 78,8 mln (2,5 tys. wzmianek)
Męskie Granie – 67,7 mln (6,9 tys. wzmianek)
Top of the Top Sopot Festival – 64,8 mln (3,2 tys. wzmianek)
ING Silesia Beats – 53,0 mln (701 wzmianek)
BitterSweet Festival – 37,5 mln (2,1 tys. wzmianek)
Polsat Hit Festiwal – 35,8 mln (2,2 tys. wzmianek)
Orange Warsaw Festival – 19,2 mln (2,4 tys. wzmianek)
CLOUT Festival – 18,0 mln (1,3 tys. wzmianek)
Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu – 15,9 mln (1,9 tys. wzmianek)
Pol’and’Rock Festival – 14,8 mln (798 wzmianek)
OFF Festival – 14,5 mln (3,2 tys. wzmianek)
Audioriver Festival – 13,5 mln (2,5 tys. wzmianek)
Sunrise Festival – 13,4 mln (1,5 tys. wzmianek)
Rap Stacja Festiwal – 12,2 mln (904 wzmianki)
Erste Letnie Brzmienia – 10,2 mln (2 tys. wzmianek)
Mystic Festival – 9,5 mln (2,6 tys. wzmianek)
Olsztyn Green Festival – 9,0 mln (765 wzmianek)
Warsaw Music Festival – 7,7 mln (680 wzmianek)
Malta Festival – 7,5 mln (1,9 tys. wzmianek)
Jarocin Festiwal – 5,3 mln (1,4 tys. wzmianek)
Tauron Nowa Muzyka – 4,9 mln (1,3 tys. wzmianek)
Great September – 4,8 mln (1,1 tys. wzmianek)
Rockowizna Festival – 3,6 mln (968 wzmianek)
Defender Salt Wave Festival – 3,6 mln (137 wzmianek)
Mazury Hip Hop Festiwal – 2,3 mln (239 wzmianek)
Summer Dying Loud – 1,7 mln (621 wzmianek)
Festiwal ZEW się budzi – 1,3 mln (456 wzmianek)
Festiwal Piknik Country & Folk – 1,3 mln (496 wzmianek)
Polish Hip-Hop Festival – 1,2 mln (292 wzmianki)
Enea Edison Festival – 1,1 mln (228 wzmianek)
Kazimiernikejszyn – 1 mln (334 wzmianki)
Hells Bells Festival – 946 tys. (466 wzmianek)
Od Nowa Festiwal – 821 tys. (248 wzmianek)
Globaltica – 799 tys. (162 wzmianki)
Ostróda Reggae Festival – 779 tys. (301 wzmianek)
Festiwal Jana Borysewicza – 545 tys. (126 wzmianek)
CARBON Silesia Festival – 513 tys. (260 wzmianek)
Festiwal NADA – 463 tys. (207 wzmianek)
Brasswood Soundtracks – 239 tys. (45 wzmianek)
Żubrowisko Festival – 185 tys. (99 wzmianek)

Największe marki zgarniają większość uwagi

Z danych wynika, że wszystkie uwzględnione festiwale wygenerowały łącznie ponad 540 mln zasięgu. Co ciekawe, pięć najgłośniejszych imprez odpowiada za ponad 300 mln, czyli więcej niż pozostałe 35 wydarzeń razem.

Bilety na różne wydarzenia hip hop znajdziesz u naszych przyjaciół

Czytaj dalej

ranking

68 polskich raperów w setce artystów z największa ilością słuchaczy – lista

W TOP3 znalazł się weteran sceny.

Opublikowany

1 miesiąc temu

4 sierpnia 2026

Przez

Mariusz Jop

Aż 68 raperów, raperek i rapowych składów znalazło się w setce najpopularniejszych wykonawców na polskim Spotify.

Rap od dawna jest najmocniejszym gatunkiem wśród młodych słuchaczy, ale najnowsze zestawienie pokazuje skalę tej dominacji. Profil Iguana przeanalizował Top 100 artystów w Polsce pod względem liczby słuchaczy na Spotify i wyłapał z rankingu aż 68 przedstawicieli sceny rapowej.

Na samym szczycie znalazł się Mr. Polska, który wyprzedził wszystkich raperów w kraju. Podium zamyka Pezet, a tuż za czołówką uplasowali się Malik Montana, Bedoes 2115 i White 2115. W pierwszej dziesiątce znalazł się również Kizo.

Raperzy z największą ilością słuchaczy

98 – DonGURALesko
94 – Solar
93 – flexxy2115
92 – Kacper HTA
91 – White Widow
89 – vkie
88 – rów babicze
86 – Grubson
85 – Trill Pem
84 – schafter
83 – Dawid Obserwator (?)
77 – Waima
76 – Sarius
74 – PlanBe
71 – Sokół
70 – Kabe
69 – Smolasty (?)
68 – Bajorson (?)
67 – Kinny Zimmer
66 – Jan-Rapowanie
65 – Chivas
64 – Opał
63 – Diho
61 – Kali
58 – Fagata (🖕)
56 – Kacperczyk
55 – Kuqe 2115
54 – Hubert.
53 – Guzior
51 – Kuban
50 – Oskar83
49 – ReTo
47 – Blacha 2115
45 – Louis Villain
44 – Tax Free
43 – Tymek (?)
41 – bambi
39 – Young Leosia
38 – Kazior
37 – Szpaku
35 – Avi
34 – Wac Toja (?)
33 – Białas
32 – Paluch
31 – Young Igi
30 – Cypis (?)
29 – Kukon
26 – Major SPZ
25 – MIÜ (?)
24 – Żabson
23 – Kaz Bałagane
22 – Otsochodzi
21 – MODELKI
19 – Fukaj
18 – PRO8L3M
17 – Sentino
16 – Quebonafide
14 – Oki
13 – Sobel
12 – Gibbs
11 – Taco Hemingway
10 – Kizo (?)
8 – White 2115
7 – Bedoes 2115
6 – Malik Montana
5 – Pezet
3 – Mata
1 – Mr. Polska (?)

Jak zaznacza autor: Znaki zapytania tam gdzie mam największe wątpliwości czy dany artysta zalicza się jako raper nadal.

Bilety na różne wydarzenia hip hop znajdziesz u naszych przyjaciół

Czytaj dalej

ranking

Sprzedaż płyt w Polsce: Gural dużo wyżej od Maty

Kilka rapowych nowości w zestawieniu.

Opublikowany

4 miesiące temu

30 maja 2026

Przez

Mariusz Jop

W najnowszym notowaniu listy OLiS znalazło się kilka rapowych nowości. Doszło też do sytuacji, której się nie spodziewaliśmy – Donguralesko wyprzedził Matę.

Nowy krążek Maty „#MATA2040” zadebiutował na liście dopiero na 6. pozycji. Kilka oczek wyżej, na pierwszym miejscu znalazł się album Gurala „Stromo”, który podobne miejsce zajął w przypadku sprzedaży samych wydań fizycznych. Natomiast na liście albumów w streamingu najwyżej uplasował się krążek Majki, Major SPZ „Nie dla wszystkich”.

Dziesiątkę najlepiej sprzedających się płyt (streaming+fizycznie) zamknął „Iceman” Drake’a, który bije rekordy popularności w Stanach.

TOP 10 OLiS (15-21.05.2026)

Donguralesko – STROMO – nowość!
Taco Hemingway – LATARNIE WSZĘDZIE DAWNO ZGASŁY
Bardal, rów babicze – HARD COCK
Majki, Major SPZ – Nie dla wszystkich
Michael Jackson – Thriller
Mata – #MATA2040 – nowość!
Daria ze Śląska – Halo. Co jest grane? – nowość!
White 2115, VVSimon, Palar – CALIFORNIA LOVE EP
Kaśka Sochacka – Ta druga na Bis
Drake – ICEMAN – nowość!

Bilety na różne wydarzenia hip hop znajdziesz u naszych przyjaciół

Czytaj dalej

ranking

Mata wyprzedził Quebonafide i Taco Hemingwaya. Ranking stadionowego rapu w sieci

Kto robi największy ruch w sieci przy koncertach na PGE Narodowym?

Opublikowany

4 miesiące temu

28 maja 2026

Przez

Maxymilian Hozer

fot. Michał Murawski

Mata okazał się liderem zestawienia IMM dotyczącego internetowego zaangażowania wokół stadionowych koncertów polskich raperów. Jego materiały wygenerowały ok. 2,45 mln interakcji, zostawiając za sobą Quebonafide i Taco Hemingwaya.

Mata na pierwszym miejscu

Rap stadionowy to już nie tylko sprzedane bilety, pełne trybuny i wielkie sceny. Dzisiaj równie ważne jest to, co dzieje się po koncercie w sieci, bo TikTok, Instagram i relacje fanów potrafią nieść wydarzenie dalej niż standardowa promocja.

Z danych zebranych przez IMM wynika, że największy internetowy ruch wygenerował Mata. Materiały dotyczące jego koncertów zebrały ok. 2,45 mln interakcji, czyli komentarzy, reakcji i udostępnień w social mediach.

Drugie miejsce zajął Quebonafide z wynikiem 1,94 mln interakcji przy okazji zeszłorocznych koncertów. Podium zamknął Taco Hemingway, który osiągnął 1,53 mln interakcji.

Fani przejęli promocję

Stadionowy koncert w 2026 roku żyje w dwóch światach. Pierwszy to ten pod sceną, drugi to feedy, stories i krótkie filmiki, które następnego dnia zalewają social media. IMM zwraca uwagę, że właśnie TikTok i Instagram mają tutaj gigantyczne znaczenie.

– Wysoki udział TikToka i Instagrama w strukturze zaangażowania wynika bezpośrednio z profilu demograficznego odbiorców współczesnego rapu. Koncerty na stadionie to wydarzenia o dużym potencjale wizualnym, co sprzyja tworzeniu krótkich form wideo i relacji na żywo. Użytkownicy tych platform nie tylko informowali o swojej obecności na koncertach, ale przede wszystkim masowo dzielili się fragmentami występów nagrywanymi bezpośrednio pod sceną. W ten sposób fani sami przejęli rolę głównych promotorów wydarzenia w sieci – wskazuje Tomasz Lubieniecki, Kierownik Działu Raportów Medialnych w IMM.

Social media Maty były dodatkowym boostem

Różnice między wynikami można tłumaczyć nie tylko popularnością samych raperów, ale też tym, jak funkcjonują ich kanały. Quebonafide i Taco Hemingway nie prowadzą ich regularnie, nie karmią fanów codziennymi update’ami, a nowe wpisy pojawiają się raczej okazjonalnie.

Mata jest w tym dużo bardziej obecny. Według IMM same jego wpisy na Instagramie w analizowanym okresie zebrały ok. 346 tys. interakcji. To spory pakiet dodatkowego ruchu, który mógł przełożyć się na finalny wynik całej akcji wokół koncertu.

Duże znaczenie miała też obsada koncertu. Goście specjalni, którzy pojawili się z Matą na scenie podczas majowego występu, chętniej niż w przypadku konkurencji wrzucali materiały ze swoich wejść na własne profile.

Taco niżej, ale z historycznym statusem

Trzecie miejsce Taco Hemingwaya nie oznacza słabego wyniku. Wręcz przeciwnie, 1,53 mln interakcji to nadal ogromna liczba, ale przy jego pozycji trzeba patrzeć szerzej niż tylko na świeże statystyki z jednego okresu.

Taco ma już za sobą mocną stadionową historię. Wcześniej wystąpił na warszawskim stadionie razem z Dawidem Podsiadło, a w 2024 roku zagrał swój pierwszy w pełni solowy koncert na PGE Narodowym. Wyprzedał obiekt, zgromadził ponad 60 tys. fanów i zapisał się jako pierwszy polski raper, który zrobił to samodzielnie.

Przez to jego dwudniowy koncert w maju 2026 roku nie miał już dla internautów takiego efektu świeżości. To mogło sprawić, że dyskusja w sieci była mniej dynamiczna.

*Analiza IMM objęła polskojęzyczne social media i skupiła się na zaangażowaniu odbiorców, czyli reakcjach, komentarzach oraz udostępnieniach. Badany był okres dwudniowych występów, dzień przed nimi oraz dzień po nich. Stan interakcji podano na godz. 9:00, 26 maja 2026 roku.

Bilety na różne wydarzenia hip hop znajdziesz u naszych przyjaciół

Czytaj dalej

ranking

Eminem chętniej grany w polskim radiu od Pezeta, a Kuban od Sobla

Podsumowanie 2025 w polskich radiostacjach.

Opublikowany

4 miesiące temu

6 maja 2026

Przez

Redakcja

Rok 2025 w polskim radiu należał do Dawida Podsiadły, ale w rapowej stawce najwięcej szumu zrobił Kuban. Ranking ZPAV pokazuje też zaskakujący obraz sceny – Eminem był puszczany częściej niż Pezet.

Związek Producentów Audio Video opublikował coroczne podsumowanie OLiA Artyści, czyli zestawienie wykonawców najczęściej obecnych w radiowym eterze. Liderem rankingu został Dawid Podsiadło z wynikiem ponad 44 tysięcy emisji. Za nim znaleźli się Damiano David i Oskar Cyms, a wysoko zameldowali się też Lady Gaga oraz Daria Zawiałow.

W TOP 5 polskich artystów radiowych w 2025 roku znaleźli się

Dawid Podsiadło (1. miejsce w zestawieniu ogólnym)
Oskar Cyms (3. miejsce)
Daria Zawiałow (5. miejsce)
Sylwia Grzeszczak (8. miejsce)
sanah (10. miejsce)

Najwyżej spośród raperów uplasował się Kuban, który zakończył rok na 13. miejscu całego zestawienia. To pokazuje, że jego numery regularnie krążyły po mainstreamowych stacjach i nie były jedynie chwilowym przebłyskiem.

Za Kubanem znalazł się Sobel na 25. miejscu, który od dawna balansuje między radiowym popem a rapowym klimatem. Niżej wylądował Pitbull, a dopiero za nim pojawili się Eminem i Pezet. Szczególnie ten fragment rankingu może wywołać dyskusje wśród fanów, bo legenda z Detroit wykręciła lepszy wynik w polskich rozgłośniach niż jeden z największych graczy rodzimego rapu.

Raperzy w polskim radiu w 2025 roku

13. Kuban
25. Sobel
29. Pitbull
46. Eminem
49. Pezet

ZPAV zwraca uwagę, że polscy artyści coraz mocniej trzymają pozycję w radiu. W Top 10 całego zestawienia znalazło się aż pięciu rodzimych wykonawców, co ma pokazywać, że słuchacze częściej wracają do lokalnych nazwisk, a nie tylko pojedynczych viralowych numerów.