Legenda poznańskiego hardcore rapu powraca w szczerym i bezkompromisowym wywiadzie, który rzuca nowe światło na dekady ich burzliwej działalności. Członkowie Nagłego Ataku Spawacza w rozmowie z Tede i WuWuniem na Kanale Zero rozliczają się z przeszłością, wspominają złote czasy RRX-u i zdradzają kulisy wieloletnich konfliktów na scenie.

Brak uznania w branży

Zespół podkreśla swoją rolę jako prekursorów hardcore rapu w Polsce. Mimo ogromnego wpływu na scenę w latach 90., czują się pomijani w oficjalnych opracowaniach historii polskiego hip-hopu i nigdy nie otrzymali branżowych nagród.

– Nasz zespół jest pomijany gdziekolwiek by nie spojrzeć na historię polskiego rapu, co by się nie działo, to nigdzie nas nie ma. (…) Fazi tutaj przecierał szlaki, jest prekursorem, nie można mu tego odebrać, jest jednym z pierwszych.

Walka Faziego o trzeźwość i nowa płyta

Fazi, frontman grupy, który połączył się ze studiem telefonicznie, szczerze opowiedział o swoim obecnym stanie – jest trzeźwy od dwóch lat i przechodzi rehabilitację po latach nadużywania różnych substancji. Zmiana stylu życia wpływa na proces twórczy nad nadchodzącą, 20. płytą w historii zespołu.

– Teraz jest zupełnie co innego. (…) Ja już bez jakiegoś zajoba ja nic nie napiszę nie zrobię i mówię: 'przecież jak w ogóle bez tego można człowieku gadać z ludźmi w ogóle’. Ale można, pomału można to wszystko. Dla mnie to jest takie pieprzenie, że kiedyś tam była czopka to były lepsze płyty.

Koniec konfliktu z Liroyem

Po latach Fazi wyciągnął rękę do Liroya, z którym NAS toczył najsłynniejszy beef w historii polskiego rapu. Raper przyznał, że napisał do niego wiadomość z propozycją zgody, co spotkało się z pozytywną reakcją.

– Napisałem jakąś wiadomość, mówię: 'te, wypadałoby po tych latach jakoś tam pogadać, że była taka czopka i tak dalej’. No to odpisał mi, że w ogóle w szoku, że nigdy się nie spodziewał, że dostanie taką wiadomość, jest mu niezmiernie miło. (…) Ja żadnej złej krwi obecnie do niego nie mam.

Warto sprawdzić: Fazi i Liroy w jednym klipie po 30 latach.

Fazi przyznał, że nie spotkał się jeszcze z Liroyem osobiście, bo każdy ma swoje sprawy, ale może kiedyś to im się uda.

Szalone czasy RRX i setki tysięcy sprzedanych kaset

Członkowie zespołu wspominają ogromne nakłady kaset (według Kozaka nawet do 800 tysięcy sztuk), z których jednak muzycy nie widzieli adekwatnych pieniędzy, co zmusiło ich do łączenia muzyki z normalną pracą.

– Nigdy nie osiągnęliśmy tyle, żeby finansowo móc sobie pozwolić na to, że tylko jeździmy i gramy koncerty. (…) Cały czas trzeba było robić coś innego, żeby bawić się muzyką. 150 000 sprzedanych, ale dodatkowo… Krzysztof Kozak mówił, że kaset było 800 000, a nie 150.

Tragiczna historia stojąca za „Aleja nr 6 Grób nr 4”

Fazi wyjaśnił genezę jednego z najbardziej kultowych i mrocznych utworów grupy. Okazuje się, że tekst oparty jest na prawdziwej tragedii młodego chłopaka z sąsiedztwa, który nie wytrzymał presji otoczenia i rówieśników.

– To był ziomek, który miał 17 lat. Koleś, który po prostu nie wytrzymał presji tam w chacie, bo go dojeżdżali za to jak się prowadzał, miał długie włosy, słuchał innej muzyki. (…) Po prostu z dachu wypi*rdolił, zeskoczył.

Projekt z Cypisem, który nie wyjdzie

Wątek współpracy z Cypisem wzbudza duże emocje. Okazuje się, że Nagły Atak Spawacza nagrał z nim całą wspólną płytę, jednak ze względu na kwestie wizerunkowe i artystyczne, materiał ten prawdopodobnie nigdy nie ujrzy światła dziennego.

– Nagraliśmy z nim płytę, ale ta płyta nigdy się nie ukazała i ona się nie ukaże – przekazali członkowie składu.

Koncerty pełne absurdu i „kradzież konia”

Członkowie NAS wspominają najbardziej surrealistyczne momenty z trasy, w tym hotelowe ekscesy Faziego, które o mało nie skończyły się wprowadzeniem żywego zwierzęcia do pokoju hotelowego.

– Fazi był w takim stanie, że babka zwariowała, bo mówi: 'możecie coś zrobić z tym kolegą?’. A ja się pytam: 'ale o co chodzi?’. Ten gość chce nam konia do hotelu wprowadzić! Obok była stadnina i generalnie ktoś chciał tego konia ukraść.

Skąd wzięła się nazwa Nagły Atak Spawacza

Kaczmi ujawnił też, że nazwa Nagły Atak Spawacza powstała na jakimś melanżu, ale dokładna geneza nazwy nie jest znana. Przytoczył on też historię z Poznania, jak organizatorzy z klubu Eskulap poprosili, żeby zmienili nazwę w obawie przed kibicami i przyjęli na chwilę nazwę Ortalion Trenera.

Fat Joe miał zaledwie 19 lat, gdy został ojcem i usłyszał w szpitalu diagnozę, która wywróciła jego świat do góry nogami. Dziś mówi wprost – jego syn Joey to największe błogosławieństwo w życiu.

Kiedy Joey przyszedł na świat, Fat Joe dopiero zaczynał swoją drogę w rapie. Był młody, głodny sukcesu i nieprzygotowany na to, co usłyszy od lekarza. Specjalista zwrócił uwagę na charakterystyczne cechy w budowie dłoni i stóp dziecka, które wskazywały na zespół Downa. Później okazało się też, że chłopiec jest w spektrum autyzmu.

W tym samym czasie matka dziecka stwierdziła, że nie udźwignie tej sytuacji i chce oddać syna do adopcji. Wtedy zareagowała matka rapera. Nie pozwoliła, by jej wnuk został oddany. Od tamtej chwili rodzina wspólnie wychowywała Joeya. Jego biologiczna matka nie wróciła, choć Joe podkreślał, że nigdy nie zamknął przed nią drzwi.

Dziś raper mówi o swoim synu z ogromną dumą. Twierdzi, że Joey to najszczęśliwsza osoba, jaką zna. Często żartuje, że to właśnie on rządzi domem. Podczas rodzinnych kolacji z żoną Loreną i dziećmi to Joey siedzi na czele stołu – spokojny, pewny siebie, jakby to on trzymał wszystko w garści.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez FAT JOE (@fatjoe)

Polish Hip-Hop Festival – jedno z najważniejszych wydarzeń hip-hopowych w Polsce – wraca w 2026 roku z 12. edycją, która odbędzie się w dniach 2-4 lipca w Płocku. Tegoroczna odsłona to świadoma i zaplanowana transformacja formuły: PLHHF pozostaje pełnoprawnym, wielodniowym festiwalem muzycznym, a jednocześnie staje się platformą kultury miejskiej, która wychodzi poza teren wydarzenia i wchodzi głęboko w tkankę miasta.

Muzyka jest sercem. Miasto jest sceną. Kultura jest językiem

To nie hasło – to kierunek rozwoju. W czasie, gdy rynek festiwalowy w Polsce jest mocno nasycony i coraz bardziej przewidywalny, PLHHF odpowiada nie „większym plakatem”, ale nową jakością doświadczenia. Program koncertowy pozostaje centralnym elementem każdego dnia festiwalu, a nowe strefy i działania miejskie wzmacniają jego rytm, wydłużają czas kontaktu z wydarzeniem i otwierają festiwal na mieszkańców oraz turystów.

URBAN TAKEOVER: trzy strefy kultury miejskiej

W ramach edycji 2026 organizatorzy uruchamiają trzy filary Urban Takeover – formaty, które rozszerzają festiwal poza klasyczne ramy wydarzenia muzycznego.

INK THE CITY – Walk-In Hip-Hop Tattoo Jam

Kuratorowana przestrzeń tatuażu inspirowanego kulturą hip-hop. Klasyczna formuła tattoo jamu realizowana w nieoczywistych, miejskich lokalizacjach (m.in. galerie sztuki, instytucje kultury, muzea, niecodzienne przestrzenie). Różne style – jeden wspólny mianownik: hip-hop, miasto, ulica i styl jako inspiracja.

CITY FLEX MARKET – Moda / Miasto / Styl

Miejski marketplace kultury ulicznej: młode polskie marki streetwearowe, projektanci, rework/second-hand, biżuteria miejska i estetyka stylu. To przestrzeń spotkania ludzi z pasją, wymiany doświadczeń i relacji biznesowych – offline, w realnym świecie.

MIEJSKIE PERŁY – miejskie spotkanie auto-kultury

Reinterpretacja strefy motoryzacyjnej: unikatowe samochody jako element miasta, niecodzienne lokalizacje, estetyka urban i kultura dźwięku. To nie „zlot” – to kuratorowane spotkanie pasjonatów, połączone z muzyką i miejskim kontekstem.

Bilety już w sprzedaży

Sprzedaż biletów na Polish Hip-Hop Festival 2026 już trwa.
Dostępne są karnety 3-dniowe, bilety VIP oraz limitowane bilety kolekcjonerskie.

Bilety dostępne online: Biletomat.pl

Kolejne elementy programu będą ujawniane etapami – każdy drop ma mieć swoją wagę i własny moment w narracji.

PLHHF 2026 to projekt budowany konsekwentnie: z korzeni kultury, z doświadczenia produkcyjnego i z ambicji stworzenia formatu, który zostaje w pamięci – nie tylko na zdjęciach z koncertów, ale w miejskim doświadczeniu całego tygodnia.

Beef DJ Akademiksa i Lil Baby’ego ciągnie się od lat, ale początek tego roku podkręcił napięcie do maksimum. Wszystko odpaliło ponownie pod koniec stycznia, gdy K-Rich, jeden z ludzi z otoczenia rapera z Atlanty, miał pochwalić się, że spoliczkował Akademiksa. Streamer i niezależny komentator sceny hip-hopowej nie odpuścił i odpowiedział w swoim stylu.

– Unikałeś mnie, a potem wysłałeś swojego pierdołowatego asystenta – mogę się z tobą bić w każdej chwili. Jesteś chudy jak cholera. Jesteś narkomanem i jesteś cholernie głupi – rzucił Akademiks.

– Od dawna na to czekam. Piszesz do mnie DM-a: ‘Gdzie jesteś?’ Odpisuję, gdzie będę. Nigdy się nie pojawiłeś, a potem mówisz, że trolluję. Zmiotę cię gdziekolwiek – dodał.

Presja zrobiła swoje, bo Lil Baby finalnie miał zaakceptować propozycję walki bokserskiej. Do gry wszedł wtedy Adin Ross, który poprzez swoją organizację próbował dopiąć całe wydarzenie. Przez chwilę wyglądało na to, że internetowy konflikt naprawdę przeniesie się do ringu.

Z planów jednak nic nie wyszło. Według Akademiksa negocjacje rozpadły się przez zaporową stawkę, jakiej zażądał raper z Atlanty – 40 milionów dolarów.

W jednym z ostatnich streamów, Akademiks ogłosił, że reaktywuje swoje alter ego Lil Ak i wyda album z dissami na Lil Baby’ego stworzony przy pomocy AI.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Akademiks TV (@djakademikstv)

Kiedy Kara pojawiła się w programie „Nowe Rozdanie: Rhythm + Flow Polska”, oczy całej branży zwróciły się w stronę krakowskiej raperki. Jedni widzieli w niej powiew autentyczności, inni zarzucali zbyt dużą pewność siebie. Dziś, raperka otwarcie mówi o tym, co boli ją w polskim hip-hopie. W szczerej rozmowie z Eldo w studiu Czwórki, Kara wraca do mrocznych czasów dorastania w Nowej Hucie, rozlicza się z nieuczciwymi wydawcami i zdradza kulisy kontrowersyjnego beefu.

Hardkorowe dorastanie w Nowej Hucie i „przestąpienie ulicą”

Kara opowiada o trudnych realiach dorastania w krakowskiej Nowej Hucie. Porównuje ją do warszawskiej Pragi, wspominając o małych mieszkaniach, alkoholu w domu i ucieczkach na klatkę schodową, gdzie kształtował się jej charakter i gust muzyczny. To właśnie tam, w otoczeniu patologii i narkotyków, narodziła się jej miłość do rapu.

– Tam sobie siedziałam od najmłodszych lat, wychowywałam się, więc no, czy chciałam, czy nie, to trochę przesiąkłam tą ulicą. Słuchajcie, jakby nie było, takie miałam towarzystwo. U mnie w domu nie było za dużo miejsca, bo mieliśmy jeden pokój, więc wolałam posiedzieć na klatce. I z tej klatki biorą się problemy, ale tam uciekaliśmy, jak nie mieliśmy gdzie.

Ośrodki i odwyki

Raperka przeszła długą drogę przez instytucje wychowawcze – od ośrodków szkolno-wychowawczych, przez domy dziecka, aż po dwuletni odwyk. Kara krytycznie ocenia system, wskazując, że skuteczną pomoc otrzymała dopiero od terapeutów „z przeszłością”, którzy sami znali smak nałogu, co pozwoliło jej na zbudowanie zaufania.

– Z domu dziecka w 2016 ostatnim ośrodkiem był odwyk – dwa lata do 2018 i koniec przygody. Brakuje, jeśli chodzi o wychowawców i terapeutów, ludzi, którzy faktycznie mieli z tym styczność. Młody czuje, że oni faktycznie wiedzą, o czym mówią, że to nie jest gość z pierwszej lepszej łapanki, który będzie cię umoralniał. Na odwyku miałam terapeutów, którzy sami byli po nałogach.

„Nowe Rozdanie” i kulisy beefu z Jazzy

Wątek udziału w programie Netflixa to jeden z najmocniejszych punktów rozmowy. Kara przyznaje, że poszła tam dla promocji, ale starcie z Jazzy było dla niej szokiem. Wspomina moment, w którym przeciwniczka uderzyła w bardzo prywatne tematy ojca, co zmusiło Karę do porzucenia przygotowanego tekstu i postawienia na czysty freestyle.

– To było takie zderzenie ze ścianą. Jak ta Jazzy mi tam wyjechała o tym tacie, to ja nie spodziewałam się po prostu czegoś takiego. Nie wiedziałam, że pójdziemy aż na takie noże. Mi moi ludzie mówili: 'Kara, trochę za miło, pojedź bardziej’, a ja myślałam, że nie będzie ciosów poniżej pasa. Cieszę się bardzo, że właśnie nie stanęłam, nie zamilknęłam jak posąg, tylko faktycznie nawinęłam z głowy ten freestyle.

Cenzura w rapowym show Netflixa

Kara ujawnia ciekawostkę dotyczącą ograniczeń w programie „Rhythm + Flow”. Okazuje się, że produkcja zablokowała jej niektóre wersy przygotowane na bitwę, uznając je za zbyt kontrowersyjne. Raperka przyznaje, że jej punchline’y miały uderzać w pochodzenie Jazzy, co zostało uznane za niedopuszczalne.

– Nie pozwolono mi zarapować tego, co miałam napisane. Miałam dużo panczy odnośnie, wiadomo, skóry Jazzy, ona jest ciemnoskóra, więc było dużo takich punchline’ów mocnych. Ale tam powiedzieli od razu, że absolutnie nie może być takich rzeczy i takich tekstów zawartych. To nie były brutalne wrzuty, bardziej z jajem, ale powiedzieli 'nie’.”

Gorzkie słowa o polskiej scenie kobiecej

Kara deklaruje, że nie utożsamia się z obecną kondycją kobiecego rapu w Polsce. Zarzuca innym raperkom brak życiowego przekazu i skupianie się na błahych tematach. Przyznaje, że woli współpracować z mężczyznami, bo w ich twórczości znajduje więcej autentyczności i „mięsa”.

– W tych czasach te nowe rapy dziewczyn to są w ogóle o dupie Maryni. Po prostu to do mnie nie trafia, ja się z tym nie utożsamiam, gdzieś tam wolę z chłopakami nagrywać jednak. Myślę, że brakuje przekazu życiowego w ich kawałkach. Wydaje mi się, że dziewczyny mają ciężej, co jest też pewnie spowodowane słabym poziomem rapowym u dziewczyn w Polsce, tylko nikt nie chce tego powiedzieć głośno.

Ucieczka od nieuczciwych wydawców

Po latach współpracy z różnymi ludźmi, Kara zdecydowała się na pełną niezależność. Wyznaje, że dojrzała do momentu, w którym sama dba o swoje interesy, co jest wynikiem złych doświadczeń z przeszłości, w tym problemów z odzyskaniem zarobionych pieniędzy od poprzedniego wydawcy.

– Dojrzałam do takiego momentu, w którym faktycznie chcę działać sama, bo wiem, że sama chcę dla siebie najlepiej. Żadna inna osoba nie chce dla mnie tak dobrze, jak ja sama. Zostałam zrobiona w konia po prostu przez swojego wydawcę. Skoro nagle się okazuje, że nie dostałaś pieniędzy, które zarobiłaś i które wypracowałaś, no to jest to sytuacja, w której można zrezygnować.”

Raperka podkreśla, że jest obecnie w najlepszym momencie swojego życia. Odcięcie się od używek pozwoliło jej na świeże spojrzenie na muzykę.